Arte e suas tendências

Arte no século 21 se diversifica-se, apoiada pela revolução técnologica e informática. Trazendo para artistas uma melhora significativa tanto no custo de ferramentas e também na disponibilidade e na variedade. Artista Hoje tem mais possibilidades com as cores e suportes. A Revolução da informática cria na arte uma nova categoria a arte digital tendo como ferramentas, programas gráficos vetoriais e de manipulação de pixels, permitindo ao artista criação de imagens virtuais.
Sendo a principal vantagem dos aplicativos gráficos a possibilidade de correção automática, ficando livre o artista de eventuais marcas e borrões.

Surrealismo

O Surrealismo um movimento de vanguarda se destacou por apresentar ao mundo imagens e visões de idéias oníricas, sendo a descoberta do inconsciente ponta pé inicial no processo criativo do artista. Seus principais artistas foram: Max Ernst, René Magritte, Salvador Dali.

Arte de Picasso

Arte Abstrata de picasso pode ser entendida como a busca do pintor em encontrar maneira diferente em representar o objeto, essa busca apartir dos seus estudos da arte primitiva
Picasso soube incorporar o traço e a expressão em sua obra.

A Arte Computador

Ascii Art e a era da informática. A informática tido por muitos um passo a frente em comunicação, linguagem e tecnologia trouxe consigo muitas ferramentas para ilustradores, diagramadores desenhistas e artistas, mas essas ferramentas são por si só uma extensão das ferramentas do mundo físico. Já a ascii arte pode sim, ela ser considerada uma arte computador por ser produzida em aplicativos de programadores como bloco de nota.

Arte de Renoir

Vida Cotidiana na frança e a arte de Renoir. Arte por si só é uma ferramenta do artista para suas idéias, Mas idéias para Renoir eram pontos de vistas diferentes da vida cotidiana parisiense.

Rembrandt e sua photografia

Rembrandt

Arte Fotografia de Rembrandt. Rembrandt pintor holândes utlizava-se da sua tela como ferramenta para documentação da vida cotidiana das pessoas na holanda. Sua técnica tão precisa e conhecimento da luz fez de suas telas um arquivo, quase uma fotografia para história.

Anos 80

Yuppies e a arte nos anos 80. Arte teve como como aplicação nos 80 os programas televisivos,
a moda e a música. Sendo por si só uma hipersaturação de cores.

Davinci e suas obras científicas.

Analise científica de Davinci.
Davinci o pintor inventor tido por muitos como maior de todos, um genio das artes, utilizava-se
das suas ferramentas como uma experimentação e seu trabalho possuia um caráter científico.

O Matématico Desenhista

Arte é uma expressão do próprio criador. O desenhista realista busca sempre a exatidão nas suas obras mas com holândes M.C Escher essa exatidão foi alcançada com precisão matemática. O conhecimento da lógica matemática, e da lei áurea fez com se torna-se o melhor do seu tempo.
http://www.mcescher.com

Expressão Primitiva

Lacaux e Altamira

Arte primitiva e suas linguagens. No contexto arte-história, a arte primitiva nos primórdios pode ser encontrada em Lacaux na França e em Altamira na Espanha. Arte no passado possui todo um caráter histórico como uma documentação dos rituais tribais. Hoje artistas tem na sua tela um suporte para sua visão de mundo, podendo a tela ser um arquivo para história ou apenas um rol de possibilidades criativas individuais do artista.

Surgimento da escrita

A pré-história na humanidade tem como importancia fundamental a evolução e conscientização do pensamento, e é com sumérios que esse pensamento passa ser documentado com a escrita, A escrita nas artes não se restringe a assinatura do pintor, mas sim o modo do pintor se expressar com o pincel.

Renascimento das artes

O Renascimento cultural na itália e a baixa idade média. A crise do sistema feudal foi a ponta do iceberg porque simplesmente já existia crises. E a história sempre prova, após momentos de crise a um salto qualitativo. Pensando em renascimento no contexto arte-história, nos vem a mente pintores como Davinci, Botticelli e Michelangelo,mas se esquecem que o inventor da tinta a óleo foi o flamenco Jan Van Eyck. E salto qualitativo nas artes do renascimento se deu por sua invenção.

Da expressão ao estilo.

Arte e sua forma de expressão.
Arte tem em si um modo lógico de expressão em cada artista. Essa expressão define muitas vezes um estilo como por exemplo o de Bosch, a realidade das suas telas e suas criaturas são muito próprias dele. Já Davinci tinha nas suas criaturas uma caráter científico pois dissecava elas em busca da verdade.

Arquitetura e Mondrian

Arquitetura das Artes de Mondrian

Mondrian pintor metódico que construia suas artes como um cirurgião esquecendo-se do processo primário de uma criança em fazer arte. Pensando em tinta na tela, Mondrian não fazia arte construia. Seu processo criativo justamente vai da sua capacidade de organizar e administrar suas idéias e seus insights. Conseguindo assim construir algo muito próprio.

Multimídia

Arte hoje com suas diversas plataformas, na computação grafíca encontra varios modos de aplicação e usagem. Softwares gráficos, são utilizados muitos frequentementes por artistas digitais,
mas arte digital é apenas um nicho exclusivamente arte-computador e não uma aplicação artística multimídia.

Ditando novas regras.

Pós Modernismo

Tudo começou com a hipersaturacão do periodo barroco, onde o academismo ditava as regras, e os inconformismos gerados fabricaram centelhas de idéias, que vieram a explodir um século depois após a revolução indústrial. Os Artistas modernistas romperam com as regras e toda perspectiva acadêmica, para fundar o abstracionismo um estilo entre muitos outros que acabaram por destruir muitos paradigmas artísticos vigentes da época. O modernismo rompeu os limites artisticos alcançando a literatura a poesia, alternando com velhos idéais até hoje.

Sci-fi Conceitual

Ficção científica

Realidade pode ser muito aterrorizante para algumas pessoas mais para outras
algo entendiante, para min a ficção transpoem nossa imaginação ao patamar lógico de idéias fantásticas. Arte é um suporte para a utilização da ficção. Desde Bosch passando por Davinci o homen utiliza-se da Arte para criação de criaturas fantásticas e a ficção científica hoje não é apenas uma tela para naves e monstros mas sim um suporte para idéias conceituais.

Michelangelo pintor escultor

O renascimento cultural, aparece após um periodo muito negro da história a
idade média. Artistas dessa época se destacam por buscarem no periodo grego romano, conceitos
e ideais antroprocentristas, e nessa busca se destaca: michelangelo um artista escultor, que em suas obras, seus trabalhos colocava o homen esculpido por ele como modelo de perfeição a ser alcançada com objetivos greco-romanos.
http://www.michelangelo.com/buon/bio-index2.html

Photografia das Artes

Photografia com ou sem artes.
O Lápis está para o desenhista como a camera está para o fotográfo, e ambos utilizam-se dessas ferramentas para suporte do seu olho-mundo. Existe fotografia artística, mas fotografia nas artesalgo ainda que se restringe a illustradores. mas se tratando de arte transpõe uma illustração, pelo fato da arte não ser simplesmente uma técnica ou ferramente como um computador e sim um software gráfico. mas sim pacote de inúmeras idéias utilizando de várias técnicas.

Designer e não mais artesão.

Linha de produção e o design no mundo contêmporaneo.
O design nasceu da grande explosão da revolução industrial. Os designers de hoje, tentam a todo custo se adequarem sua mão de obra a centelha constante tecnólogica, esquecendo-se que nem todas tecnologias hoje possuem apoio para uma produção em série. Compete ao designer conhecimento da linha de produção, seja para veiculação do seu projeto grafico, seja para produção do seu produto. Já o artista não compete o conhecimento, pois o mesmo já produz independentemente.

A genialidade de Davinci

A criatividade genial de Davinci e suas obras fantásticas.
Davinci, um renascentista conhecido por mundo todo como grande pintor inventor,
dotado de grande capacidade imaginativa, utilizava-se do seu desenho como um suporte gráfico para suas idéias pioneiras como a de um de helicóptero e um tanque.

A natureza da arte.

A importancia da natureza na vida dos artista está justamente de se apresentar como uma realidade que através da técnica virtuosi ou não possa se transposta para trabalho artistico como
uma pintura em tela, não só isso como através da realidade transmitir conceitos. Arte da natureza pode ser subentendido não como apenas algo divino mas sim algo que detêm a lógica. Conhecimento dessa lógica que faz uma grande obra ter arte.

Qual valor de uma obra com arte?

Qual valor de uma obra com arte?
Desde o periodo greco-romano, o homen construi seus edifícios, suas casas buscando
na arquitetura conceitual o belo. Mas será que o belo pode ser entendido como a arte?
Essa pessoas que constroem, são artistas arquitetos ou apenas arquitetos.
Não são chamadas de obras de arte essas obras, simplesmente estruturas conceituais pois não faz dela um suporte para aplicação das artes.

Qual apreciação de um Van Gogh?

Apreciação de uma obra de arte?

Porque quando se diz que Van Gogh valhe milhões. se esquece que o pintor talentoso da sua quadra do seu bairro vale alguns reais. onde esta essa discrêpancia de valor, no material no suporte, na tecnologia ou é técnica que difere um picasso de um pintor contemporâneo. Não é nada disso, não é a a técnica de van gogh, simplesmente existiam outros pintores expressionistas que utilizavam sua técnica. A questão não material não e tecnologia é o contexto histórico, por isso que a arte caminha junto com a história.

Introdução

Este blog vem justamente da necessidade do autor, para suporte e meio de divulgação preciso
consciso sobre arte moderna. Sendo o blog uma ferramenta, porque não também um canal de comunicação entre o autor deste blog e os leitores apreciadores ou não de obras de artes.